La dernière impression de la série Waiting for Better Times marque l’achèvement d’une résidence artistique menée avec le soutien de la Région Île-de-France à l’atelier de gravure Bo Halbirk. Cette œuvre clôt plusieurs mois de recherche autour de la mezzotinte contemporaine, de la superposition des couleurs et de l’impression simultanée de matrices.

Réalisée avec la participation de deux présences essentielles, ma fille Lison et Juliette Cuel, ma stagiaire, cette impression représente un moment de transmission, de travail collectif et d’aboutissement humain autant qu’artistique.

Une impression en quatre passages sous presse

Cette nouvelle gravure a nécessité quatre passages sous la presse taille-douce. Chaque passage agit comme une strate supplémentaire venant transformer l’image, déplacer les contrastes et faire apparaître de nouvelles relations entre les formes et les couleurs.

Le processus d’impression repose sur une recherche autour de la pression, du décalage, de la séparation chromatique et de la synchronisation des matrices. Comme dans l’ensemble du projet Waiting for Better Times, l’image finale ne peut être totalement anticipée : elle apparaît au moment de l’impression comme une forme de résolution visuelle et mentale.

Cette méthode d’impression expérimentale en gravure contemporaine prolonge les recherches développées depuis plusieurs années autour de la mezzotinte, du multiple et de la combinatoire.

Une œuvre rare

À ce jour, seulement deux exemplaires de cette impression existent. L’un d’eux rejoint la collection de l’atelier Bo Halbirk, lieu important de création et d’échange autour des pratiques contemporaines de l’estampe et de la gravure.

Cette rareté souligne le caractère physique et exigeant du processus. Chaque impression demande une préparation longue, une énergie considérable et une précision extrême lors du passage sous presse.

La fin d’une résidence en Île-de-France

Cette œuvre vient également conclure une résidence artistique soutenue par la Région Île-de-France. Cette période de travail a permis d’approfondir une recherche sur les relations entre gravure, couleur, temps et synchronicité.

À travers Waiting for Better Times, la gravure devient un espace d’expérimentation où les couches, les pressions et les interférences colorées produisent des images ouvertes, imprévisibles et résolues.

Cette dernière impression témoigne autant d’une fin que d’un nouveau commencement dans cette recherche autour de la mezzotinte contemporaine et de l’image imprimée.